中西情景雕塑的区别

西方和中国的情景雕塑之间的区别需要从几个方面来分析。首先，公众与他们之间有着根本的区别。在西方，情景雕塑的实践者被称为雕塑家，他们被视为画家和艺术家的同一群体，而在中国，情景雕塑家被称为工匠，他们的社会地位很低。随着西方情景雕塑的涌入，这些雕塑的实践者得到了认可，雕塑被列为艺术的重要组成部分，中国雕塑的地位得到了提升，增加了公众对雕塑家的认可。这是中西雕塑区别的原因之一。

其次，从实践层面来说，在现代，虽然中国情景雕塑的工匠在创作形式上与西方情景雕塑家非常相似，但两者的社会责任却有很大的不同。在中国，场景雕刻师仍然是传统分工的一部分，他们的主要职责是为寺庙和雕像以及建筑物雕刻石头。一方面，他们没有独立创作的自由空间；另一方面，他们的作品在表现对象和作品所在的空间方面缺乏干预社会现实的能力。在西方，“工作室”中的独立雕塑可以用他们的作品来表达他们对社会的观察，他们的作品的力量不亚于当代画家。西方雕塑的作品，利用各种秩序，可以进入各种现代社会的公共空间，如广场、街道和公园，他们的作品自然会引起公众的关注。这也是中西雕塑不同的另一个原因。

国内名代表作捐赠百年中国百年雕塑展暨研讨会上，中国雕塑学会成立20年的学术活动，在国内举办博。 53名雕塑家和已故雕塑家家庭捐款近60经典雕塑到全国博，这是新中国成立以来最大的雕塑集体捐款。